a cura di Marco Petroni

 

 

INAUGURAZIONE 17 maggio, ore 12.00

A seguire intervista ad ACHILLE BONITO OLIVA sul tema “Lo stato delle arti”

 

Con una mostra internazionale di design, curata da Marco Petroni, si apre a Lecce il progetto “mostra internazionale di design” inserito in “Puglia Circuito del contemporaneo”, il progetto regionale approvato attraverso uno specifico atto integrativo all’Accordo di Programma Quadro ’Sensi Contemporanei’ sottoscritto dalla Regione Puglia con il Ministero per i Beni e le Attività Culturali, il Ministero dello Sviluppo Economico e realizzato dalla Provincia di Lecce con il coordinamento della Direzione Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici della Puglia. 

 

La condizione neobarocca torna spesso in periodi di crisi, SUPER propone una riflessione attorno al design in senso stretto e alle arti contemporanee in senso lato e svela connessioni, percorsi e domande attorno ad un nuovo patto sociale tra arti e mondo, tra natura e cultura. Individua così nuove pratiche per un rapporto più etico tra natura e artificio culturale, tra ambiente e progetto, tra artista/designer e le cose, gli oggetti. Il design più attuale recupera infatti vitalità con progetti che penetrano negli interstizi del mercato globale creando relazioni/affinità/ibridazioni linguistiche e metodologiche con altre discipline artistiche. La figura del progettista si trasforma sempre più da sviluppatore di forme ad interprete di un mondo complesso che richiede uno sguardo più consapevole sulle questioni non solo ambientali della nostra contemporaneità.

 

Un esempio di come il rapporto natura/cultura venga inserito in una prospettiva ecologicamente sostenibile attraverso pochi gesti di grande efficacia e semplicità, sarà presentato attraverso opere realizzate per Droog Design da maestri fiamminghi come JURGEN BEY, MARIJN VAN DER POLL, MARCEL WANDERS che dialogheranno con i progetti più innovativi degli studenti della prestigiosa DAE (DESIGN ACADEMY DI EINDHOVEN) proposte, selezionate da Agata Jaworska e Giovanni Innella, che si contraddistinguono per la matrice etica che li ha generati. Alcuni studenti si sono confrontati con il desiderio di consumare, con i paradossi del lusso, con le possibilità che le produzioni locali e le tecniche dimenticate offrono. I lavori passati e presenti dell'Accademia del design olandese mostrano come i designer, prima di imparare a progettare usando righelli e compassi, devono imparare a progettare usando la propria coscienza. per la sezione IL DESIGN CHE PENSA. Dodici

 

Tra i maggiori interpreti di questa nuova tendenza sostenibile e neobarocca del design sono i brasiliani FRATELLI CAMPANA. I progetti del duo italo/brasiliano nascono da un rapporto fortemente legato al territorio, sia nei suoi aspetti urbani che in quelli rurali. Humberto e Fernando Campana vivono a Sao Paulo, città caotica, complessa e multietnica dove coesistono contraddizioni e conflitti di una modernità fuori asse, tra grattacieli ultramoderni e favelas. Le zone povere della megalopoli paulista rappresentano un deposito inesauribile di stimoli creativi che nascono dalla necessità di far fronte ai bisogni quotidiani. Manualità e creatività sono caratteristiche dei brasiliani e nei loro progetti di product design, i Campana hanno incorporato ed esaltato queste innate tendenze. Il loro peculiare modo di lavorare è segnato dal recupero di materiali poveri, banalizzati dalle pratiche quotidiane, che attraverso un rigoroso approccio progettuale vengono riutilizzati e trasformati in oggetti di alto valore non solo estetico, ma anche economico. La curiosità di indagare le possibilità offerte da un qualsiasi materiale spinge l’atto creativo lontano dal punto in cui si è inizialmente manifestato e lo porta a sperimentare orizzonti nuovi e inaspettati, nel costante tentativo di tradurre un’emozione in un oggetto.
 

FABIO NOVEMBRE, designer tra i più acclamati del panorama internazionale con una vocazione cosmopolita, affronta ogni nuovo progetto animato da passione e memoria. Esemplare il suo lavoro sulle piazze d’Italia in cui ha proposto una decostruzione di alcuni aspetti essenziali dell’italianità: il provincialismo in primis. In “100 piazze” l'architettura delle piazze più belle del nostro paese diviene pre/testo per calarsi in un movimento di radicalizzazione e di eccesso che lascia emergere proprio il desiderio di reinserire in una prospettiva contemporanea i tratti della cultura barocca.

 

RICCARDO DALISI è tra i più noti designer al mondo per aver tra i primi indagato il rapporto tra arte e design caratterizzandolo con elementi della cultura popolare napoletana come Pulcinella e Totò. Oggetti quotidiani si trasformano così in depositi di elementi culturali e sociali di grande valore estetico, realizzati con povertà di mezzi e a basso contenuto tecnologico.

Per tutto il periodo della mostra si alterneranno incontri e workshop, con il coordinamento di Stefano Mirti/Id -Lab per la sezione COMPASSO DI LATTA, progetto nato dalla collaborazione tra Riccardo Dalisi e Naba - Milano.

3 luglio 2009 ore 18:00

 

Il mondo del Design va di nuovo in scena a Lecce. Venerdì 3 luglio alle ore 18, nella  sala conferenze dell’ex Convitto Palmieri (via Benedetto Cairoli) si terrà  un incontro con Patrizia Mello, docente presso la Facoltà di Architettura di Firenze e autrice del libro “Design Contemporaneo - Mutazioni oggetti ambienti architetture” (ed. Electa 2008). E’ l’ultimo degli appuntamenti dedicati alla riflessione sui temi più attuali che ruotano intorno al sistema del progetto e alle arti in generale. Fa seguito agli stimolanti interventi di Achille Bonito Oliva, Riccardo Dalisi, Adriana Polveroni e Pietro Marino, nell’ambito del programma di incontri per la mostra “Super Design” a cura di Marco Petroni, in corso a San Francesco della Scarpa fino al 12 luglio. 
 

Con Patrizia Mello il discorso si concentra sulle relazioni trasversali che il design intrattiene con la cultura contemporanea, sulla sua evoluzione negli ultimi decenni  anche in virtù delle nuove tecnologie, e sui possibili orizzonti di sviluppo. 
 

Leccese di nascita e fiorentina di adozione, Patrizia Mello si interessa di teoria del progetto contemporaneo, di architettura e di disegno industriale. Argomenti su cui svolge attività di ricerca, con pubblicazione di numerosi articoli e saggi, organizzazione di convegni e incontri di studio. Nel 1995 ha fondato e diretto IDEA. (Industrial Design Electronic Address), uno dei primi siti Internet di design esistenti a livello internazionale, e il primo in Italia. Tra le sue pubblicazioni, Philippe Starck. Progetti in movimento (Festina Lente, 1997), Spazi della patologia- Patologia degli spazi (Mimesis, 1999), L’ospedale ridefinito. Soluzioni e ipotesi a confronto