In un percorso che alterna nuovi prodotti e progetti speciali, la mostra mette in scena la tensione tra controllo e abbandono, tra struttura e imprevisto, tra serie e unicità. Ogni oggetto nasce da un gesto reiterato, ma porta con sé una variazione minima e irripetibile.

6:AM è un brand fondato nel 2018 da Edoardo Pandolfo e Francesco Palù che reinterpreta l’arte del vetro di Murano unendo tradizione e design contemporaneo. Il nome richiama l’impegno degli artigiani che iniziano a lavorare all’alba, simbolo della continuità di una tradizione secolare. Nel tempo, l’azienda è cresciuta mantenendo un equilibrio tra tecnica e creatività, con l’obiettivo di rinnovare l’artigianato tradizionale attraverso lampade e oggetti di alta qualità, dal forte valore estetico e narrativo, realizzati tra Murano e la terraferma veneta.

Ripetere è, spesso senza che ce ne accorgiamo, ciò che struttura le nostre giornate. Sveglie simili, stessi percorsi, stessi gesti, stessi luoghi, stessi affetti. In un mondo che cambia continuamente e che offre ogni giorno infinite possibilità, la ripetizione diventa un modo per trovare calma e orientamento. È una scelta. È ciò che permette di dare una direzione profonda alla vita.

 

La ripetizione è lo scheletro invisibile che rende possibile il movimento. È la base stabile che consente di affrontare l’imprevisto, di rischiare, di deviare. La stessa struttura che sostiene la quotidianità è anche ciò che permette di mantenere viva una pratica creativa e imprenditoriale instabile, complessa, spesso imprevedibile.

 

Con OVER AND OVER AND OVER AND OVER, 6:AM esplora la ripetizione come leitmotiv creativo che ha guidato l’allestimento e la creazione delle opere. 

 

Ripetere creando differenza è ciò che fanno gli artigiani ogni giorno. I vetrai lavorano con una materia viva, che cambia di minuto in minuto. Il vetro liquido reagisce alla temperatura, agli sbalzi termici, alle reazioni chimiche, alle inclusioni imprevedibili. È una materia su cui si esercita un grande controllo, ma mai totale. Anche le mani che lo modellano cambiano continuamente: diventano più esperte con il tempo, ma anche più stanche o più forti, più precise o più incerte.

Per realizzare oggetti in serie, per quanto limitate, si compiono gesti ripetuti, apparentemente identici. Eppure qualcosa varia sempre. Lo spessore del vetro, la temperatura, il colore, una bolla, un’inclusione, un’applicazione riuscita o leggermente storta. Le variabili sono troppe per avere un controllo assoluto. Parte del processo è abbandonarsi all’incertezza, accettarla, celebrarla quando il risultato supera le aspettative. In quei momenti, il lavoro assume una dimensione quasi magica.

Per 6:AM, ripetere non è replicare. È costruire un linguaggio. È accettare l’errore come parte del processo. È trasformare la serialità in racconto. È trovare, nella disciplina del gesto quotidiano, la possibilità di generare qualcosa che, pur nascendo da una struttura, resta sempre irriducibilmente unico.

In occasione della mostra, 6:AM presenta Batch, i cubi di vetro soffiato originariamente realizzati per il set up della sfilata Bottega Veneta Summer 2026. Per la prima volta inseriti in un contesto espositivo, i cubi vengono allestiti dando forma a un elemento architettonico che definisce lo spazio centrale della mostra.
 

La selezione in mostra include le collezioni di illuminazione [QUADRATO], Paysage e Lina disegnati da Hannes Peer, Sistema - sviluppata in collaborazione con NM3 - e ULTRAS, introdotta lo scorso anno, insieme alle serie di arredo FLOAT, 1/1/1 series e gli elementi decorativi 3MM.
 

Tra le principali novità la nuova colorazione in edizione limitata delle lampade Paysage e Lina, disegnata da Hannes Peer e proposta in vetro colato texturizzato nero. Questa finitura viene declinata nello chandelier Paysage, nelle lampade Lina e Linetta e in Paysage Walls, il nuovo sistema composto da lastre di vetro concepite come rivestimento per superfici: le lastre Paysage, presentate nelle varianti nero e cristallo, danno vita a grandi installazioni dal linguaggio architettonico. Accanto all’edizione limitata in nero, vengono introdotte nuove colorazioni disponibili a catalogo dai toni terra.
 

Per la collezione FLOAT, 6:AM introduce una nuova finitura del vetro dal colore bronzo presentandolo con il tavolo 2x1 dining. Per la collezione ULTRAS, verrà introdotta la nuova versione cristallo.

 

Completano le applique [QUADRATO], ora arricchite da nuove serigrafie, sulla scia di [EXIT] presentata durante la scorsa Milano Design Week, e le appenderie 6:AM, realizzate con canne di vetro recuperate nei magazzini dimenticati di Murano.

 

La mostra include inoltre una selezione di oggetti, tra cui i vasi ULTRAS e il Palo Santo burner, disponibile nel formato classico e nella nuova versione alta e i pannelli in cemento con blocchi di vetro integrati, realizzati con gli scarti del Palo Santo e pensati per valorizzare la luce negli spazi, unendo estetica e funzionalità.